浅析古希腊雕塑中的“真实的完美”
浅析古希腊雕塑中的“真实的完美” 在古希腊哲学家与艺术家眼里，人体是自然世界的一部分，是最具匀 称和谐、庄重优美特征的审美对象。于是，古希腊艺术中，人体雕塑随处可见且 达到了极高的艺术水平。如果说古埃及雕塑的审美理想是追求“永恒”，而古希腊 雕塑的审美理想则是追求“真实的美”。在文化史上，通常从亚历山大远征开始到埃及托勒密王朝臣服于罗马 帝国的历史阶段称为“希腊化时期”。“希腊化时期”的题材相当丰富，出现的地区 也十分广泛，从某种意义上讲形成了一种文化的扩张，其影响覆盖了整个欧洲， 并且成为了整个西方艺术的奠基，其崇尚客观真实之美的文化便是西方文明讲究 思辨性、讲究客观之真的最初体现。希腊雕塑创造了一种美的综合，对于人体本 身也充满了赞美，这些我们可以从这一时期的许多裸体雕塑上得以体会。反过来 说崇尚裸体的风俗也给了写实雕塑语言的发挥以淋漓尽致的机会。
在古希腊哲学家与艺术家眼里，人体是自然世界的一部分，是最具匀 称和谐、庄重优美特征的审美对象。于是，古希腊艺术中，人体雕塑随处可见且 达到了极高的艺术水平。这与希腊人特殊的观念有关。在他们眼中，理想的人物 不是善于思索的头脑或者感觉敏锐的心灵，而是血统优越、发育良好、比例匀称、 身手矫捷、擅长各种运动的裸体。这种思想表现在许多方面。首先，他们周围的 利提阿人、加里人等几乎所有临近的异族都以裸体为羞，只有希腊人毫不介意地 脱掉衣服参加角斗与竞走。斯巴达连青年女子运动时也差不多是裸体的。
古希腊人在古典所有制的基础上形成的世界观，与其他古代世界观相 比较是进步的。私有制的社会存在，决定了古典世界观是重视个人个性的。但公 有原则的并存，又决定了它对集体和国家的重视，从而形成了一个古典的民主主 义思想。当然，由于时代的限制，古典世界观在本质上并没有离开唯心的即宗教 世界观的范畴，但是，另一方面它承认人的崇高与伟大。古典世界观的主导思想 是以人为本，人是主体，是标准，是世间万物的尺度，而神不过是理想的人。尽 管神生活在天上，人生活在地上，但本质上人与神并没有这种天壤之别。神的身 上所体现的实质上是人自身，对神的赞颂实质上是对人自身的肯定。与此紧密相 联的就是那种神圣的裸裎观念，并因此而导致了更为直接的优异条件就是青年人 的赤裸身体锻炼与竞技，这在某种意义上说是为艺术家提供了全民的模特儿。其次，那时的人们在浴场上、在练习场上、在敬神的舞蹈中、在公众 的竞技中，经常看到裸体和裸体的动作。他们所注重而特别喜爱的，是表现力量、 健康和活泼的形态和姿势。他们竭力要使肉体长成这一类形态，培养这一类姿势。
几百年之间，雕塑家们就是这样的修正、改善、发展肉体美的观念。事实上，我 们今日对于理想人体的观念就是始于他们的。在哥特式艺术终结的时期，比萨的 尼古拉与近代最早的一批雕塑家脱离了教会传统，放弃细长丑陋、瘦骨嶙峋的形 体的时候，就以留存下来的或新出土的希腊浮雕为模范。
再次，体育竞技在古代希腊是与宗教活动联在一起的，所以在当时的 社会生活中具有特殊的意义，而在古希腊人的心目中更具有一种神圣的色彩。因 而，奥林匹克运动会所包含的实际内容，已远非“运动会”这个概念所能容纳。实 质上，它已经成为一个蕴含深广的文化现象、民族凝聚的轴心和整个希腊民族精 神的象征。甚至有些外邦人把奥林匹亚圣地认作是希腊的首都。每两届奥运会之 间的四年称做一个“奥林匹德”，它被古人用作纪年的一个计算单位;公元前776年 历史上举行第一次奥运会的年份，被后人用作希腊纪年的开始。随着古典盛期体 育运动的蓬勃发展，尤其是赤裸身体锻炼和比赛风气的形成，人们对人体的外在 形式美的探讨有了进一步的发展，并且从理论上作出了规范。著名雕刻大师波利 克里托斯就在这方面作出了贡献，他所创作的赤裸身体运动员的形象已经成为当 时的典范。尤其值得重视的是，他把观察与表现模特儿以及他的整个艺术理想做 了一个总结，在理论研究上很有建树，后人把他这套完整的规律称之为“法式”。
波利克里托斯的“法式”对后世的雕刻产生了深远的影响，甚至在一定的时期内成 了人物造型的金科玉律。之后也有人对其进行了突破，但这些都说明希腊古典后 期人们对人自身的美的认识与把握又上升到了一个新的层次。
古希腊的艺术家们创作了难以数计的形象，并一次又一次地对人体美 作出理论上的总结与规范，使繁荣的希腊艺术在世界历史上占据了重要的一页。
人生来就是爱美的，而古希腊的人们则是将对美的追求更强烈的表现出来，努力 的追求完美，这也正是我所向往的。