职校公共艺术教育思考
职校公共艺术教育思考 一、树立艺术育人的教育理念，构建公共艺术教育制度 理念是行为的前提和先导，高职院校的公共艺术教育的强化，首先须摒弃 “专业至上、应用第一”的错误理念，树立艺术育人的理念，将艺术教育与专业教 育有机结合，促进学生综合素质的全面提升。加强艺术素质教育工作的关键在领 导，学校领导要充分认识艺术教育的紧迫性、必要性及其重大意义，将艺术教育 放在学校发展的重要位置。但在有些主管教学的领导在潜意识里认为艺术教育就 是唱唱跳跳、玩玩闹闹，没有将其提高到大学生综合素养培养的应有高度。所以 经费投入往往不足，物质保障显得很无力。或者是有些学校有预算，划拨了艺术 教育的年度经费，但实际情况是艺术教育经费的使用还处在“一次活动、一次申 报、一次批复”的状态。“主管”认可或需要的艺术活动的经费自然好办，而属于 艺术教育计划和建设等项目范畴的经费就变得非常“模糊”。如一个超万人的在校 生的某高校，只有一部钢琴可供教师上课和学生使用。这是“经费”在“模糊”情况 下的一个真实例子。公共艺术教育是培养和提升人的综合素质的教育。公共艺术 教育的目的不是培养专业的艺术家，也不是单纯地训练吹、拉、弹、唱等艺术技 术，它主要是让大学生接受一定程度的艺术知识、技能训练，提高大学生的审美 境界，从而促进大学生德、智、体、美、劳的全面发展。在高职院校中，艺术教 育的开展不是专业教育的附属，它跟其他公共课一起，成为高等教育体系中一个 有机重要的组成部分。因此，首先在课程的构建上，依据教育部在《全国普通高 等案例学校公共艺术课程指导方案》和各校实际情况，应作出完整合理的设置。同时，一个由高专业水平高素质的师资队伍组成的教学和研究团队、一套科学的 管理制度、教学考核评价体系，都是为规范公共教育，提高公共教育的质量所必 须。从而最大可能最大意义地发挥公共艺术教育的作用。公共艺术教育也是“全 程”的教育。它要求所有专业背景的学生都能得到艺术的熏陶。大学生从入校直 至毕业，始终得到由浅入深、分门别类地的艺术教育，并贯穿于整个接受高等教 育的全过程，使形象思维与逻辑思维有机地统一起来，最终形成创造性思维。从 事公众艺术教育必须要有一定的物质保障。如场地、音响设备、活动经费等。各 校要有统一、系统的公众艺术教育组织安排。这些物质条件在缺少经费保障的情 况下在实践中是难以落实的。长此以往，势必会造成公共艺术教育越来越多地走 进一个既封闭又顽固的非良性空间。所以，建立科学合理的高校公众艺术教育管 理体制，在政策、师资、资金等软硬件方面给予艺术教育大力的支持和保障，形 成各部门有机整合的管理体系势在必行，否则，有效的开展高校公众艺术教育就 完全成为了一句空话。二、挖掘艺术社团的艺术引导与熏陶功能，辅助学生独立开展艺术探索 公共艺术教育不仅要重视课堂教学，还要把开展课外活动作为课堂教学的 有益补充。国内外成功的公共艺术教育经验表明，要提高大学生的艺术素质，不 仅要提高公共艺术教育的课堂质量，而且还应加强艺术教育的实践环节。任何艺 术教育的课程，一定不仅仅限于上好几堂课而已。各种丰富多彩形式多样的课外 艺术实践活动，都能不同层面地带动诸如审美情趣、学习感受、情感体验、文化 价值和人格塑造等精神内涵层面的东西的呈现。以学生为主体的各种艺术社团也 是学校进行艺术教育打造健康校园文化的重要载体。校园本身就是学生接受艺术 教育的乐园，课外音乐实践活动是学校音乐教育的重要组成部分，校园的各种音 乐活动应与课堂教学内容紧密结合起来。鼓励那些有兴趣但没有音乐基础的学生 参与音乐实践，增强他们的自信心。高职院校在课堂教学基础上积极带动课外活 动的开展，开设形式多样不同内容的社团活动，根据学生的实际情况，例如专业、 年级、层次等等的不同，选择合适的内容，制定相关的活动规章制度，安排合理 的时间段和活动场所，努力为学生创造机会和条件，给学生搭建展示自我的舞台， 吸引更多学生参加并融入各种课外活动之中，使他们最大限度的发挥潜能，展示 出自己的才华，并在这些实践活动过程中提高自身的综合素质，增强自信心。学 校每年可以开展不同的艺术活动，比如迎新晚会，举办各种歌唱比赛、校园十大 歌手比赛、元旦文艺汇演、音乐剧话剧比赛、模特比赛等文艺活动进一步提高学 生的音乐素养。课堂的音乐技能学习通过文艺汇演和表演观摩等方面来展示学生 的学习成果。音乐实践活动可以使学生的想象力、创造力在音乐实践中得以展示。
当然由于学生个体差异和基础不同，学生中自然会出现一些音乐掌握上的好差之 分。我们开展的课外音乐实践活动不能只针对那些有较好音乐基础的学生。对于 那些初学者或者在课堂通过指导才刚刚对乐器演奏、歌曲演唱、舞台表演等入门 的学生，也要给予实践的机会。我们可以把技能课的期末考试以面向学生观摩的 表演形式展现出来。这样，不但使他们巩固所学的理论知识和技能，丰富大学生 的文化生活，可以使大学生在艺术活动中实现自我启迪、自我教育，还加深了对 艺术的理解和喜爱。
三、强化师资队伍建设，推进高职院校艺术教育可持续发展 师资队伍是高校教育的创造主体和承载者，是教育目标得以实现的前提。
目前我国高职院校的发展正处在快速成长阶段。特别是现在高校扩招,学生人数 猛增更是无法满足教学的需求。在学校不断扩招的情况下,艺术教育师资配备还 有许多缺口,艺术教学任务在有些学校还长期需要外聘教师来补充。再加上有些高职院校的公众艺术教育师资往往是由公共课程教师转行来的，由于缺少系统的、 基本的艺术修养，所进行的艺术教育及活动往往难以得到大学生的认同。有些高 职院校虽然有专职艺术教师，除了艺术教学工作外还承担着大量课外、校外艺术 教育活动，校园文化活动工作。但却不能纳入教师工作量计算系统。所以，公共 艺术教育显得力不从心,苍白无力，教学效果不佳，甚至出现有名无实的现象。
不能把一些艺术的真正内涵深刻、完整地传递给学生是在所难免。按照教育部的 要求，目前普通高校都陆续开设了艺术类公共选修课程,如《音乐欣赏》、《美 术欣赏》、《合唱指挥》、《书法鉴赏》、《音乐基础知识》、《影视艺术鉴赏》、 《形体艺术》、《戏曲鉴赏》、《歌唱方法》等课程。但是，由于各学校原有基 础不同及人们认识上的差异，开展这项教育工作还不尽如人意，有的还处在应付 或者机械运作的状态而踟蹰向前。由于师资力量的限制,很多高校没有能力和精 力再开设更多的选修课,学生选择的余地不大，课程也就自然简单。特别像《戏 曲鉴赏》这样的课程在个别学校还存在时断时续、随意性教学的现象。也有的以 活动代替课程或以个别代替全部,又或以讲座代替教学等。构建稳定、有效的公 共艺术教育人才体系是保证多形式开展艺术教育工作的必要条件。建设高质量的 师资队伍，集专业艺术教师、社会学者、专家三位一体的艺术师资，才能开拓和 创造高校艺术教育发展的新空间、新局面。我国许多高校在开设艺术教育课程方 面也进行了不同程度的积极探索。总体来说，绝大部分大学生都喜欢艺术，但由 于在中小学教育阶段受应试教育的影响，重智育轻艺术教育，大多数人眼里艺术 科目是“副”科，再加上在升学考试中很少注重艺术成绩，使得艺术课程成了可有 可无的东西，导致学生很少接触艺术课程。尤其是农村学生接受艺术教育的情况 明显低于城市学生。大学生群体中艺术知识贫乏、艺术素养残缺的状况明显存在。
绝大部分同学不认识简谱和五线谱，这在一定程度上增加了高校艺术教育的难度。
各高校艺术社团尽管较多，艺术活动也较丰富，但艺术社团只面对部分学生能在 各种文艺比赛中获奖或在各种场合为点缀气氛的一种工具而设立的，有些艺术团 甚至是放任学生自由活动。在这种简单片面的思想指导下学生对艺术教育的冷漠 与艺术教育的实施会出现困境是自然而然的。艺术教育的基本任务是培养大学生 健康的情感和高雅的艺术品位，启发和丰富其形象思维，使得大学生通过学习艺 术懂得更多做人的感悟，能够艺术地生活，艺术地对待自然和社会，从而成为全 面和谐发展的人。在近几年，国家需要大力发展高职教育，高职院校以培养适应 生产、建设、管理、服务第一线需要的高技术应用型为根本任务。专业教育可以 让学生尽快进入某一专业领域，在短时间内积聚起一定的专业知识，更快地适应 生产的需要而重视专业教育是无可厚非的。但是，按照科学发展观和新时期高职 人才培养目标以及素质教育的要求，要成为适应现代社会高速发展的复合型人才。学生不仅要具有扎实的专业知识背景，同时也要具有厚基础、宽口径的知识结构。
从学生的长远发展来看，作为一个现代人还应该具备文化积淀、道德情感、智力 发展、审美意识等方面的修养及创新和后续发展能力。我们必须让高职学生接受 艺术教育，使他们成为具有艺术气质的工程技术人才。艺术教育鉴于其独特的作 用和魅力已成为实施素质教育的重要途径，它是全面贯彻党的教育方针，全面提 高学生素质的需要。近年来，在国家有关方针、政策的指引下自《全国学校艺术 教育总体规划》出台以来，高职院校艺术教育工作取得了长足发展。但是，艺术 教育事业任重而道远。艺术教育对大学生文化素质甚至于综合素质的作用不可小 视，必须成为素质教育各个环节的重中之重，我们需要不断探索艺术教育新途径， 为艺术教育创造各种有利条件，在艺术教育的发展中不断优化，在艺术教学实践 中不断完善。统筹协调，整合资源，形成合力，以此来规范公共艺术教育的教学、 建设和管理，提高公共艺术教育的质量，从而真正发挥公共艺术教育的作用。最 大限度地发挥艺术人才、艺术资源的作用。而作为艺术教育工作者也必须在科学 发展观的指导下不断探索新方法、新途径，把艺术教育做得更好。
作者：朱亚俊 工作单位：浙江金融职业学院