陈鹤琴的儿童音乐教育研讨
陈鹤琴的儿童音乐教育研讨 一、陈鹤琴儿童音乐教育思想的内涵 （一）喜欢音乐是儿童的天性，音乐是儿童生活的灵魂陈鹤琴先生认为喜 欢音乐是儿童的天性，是儿童生来就喜欢的；并且儿童具有接受音乐教育的能力， 音乐教育是儿童所自觉要求和接受的。他通过观察发现，孩子出生后不久，音乐 就易于让他入睡，并喜欢听各种优美的声音。幼儿园的孩子，对于音乐的需求和 能力更进一步，不仅可以欣赏，还可以用各种方式进行表现。同时，他反对把音 乐作为一种特权，他认为儿童喜欢音乐的天性，是不分国家、种族和性别的，音 乐应该成为全人类享有的一种权利，幼儿也应该享有，并有能力享有这一权利。
而且，音乐教育的关键期就在于学前阶段。因此，音乐教育应从儿童开始，幼儿 园应特别重视音乐课程。
在音乐教育实践过程中，陈先生非常注意环境对儿童喜欢音乐天性的熏陶、 培养和激发。他认为儿童虽然具有音乐的天性，如果没有适合他们音乐教育的环 境，他们的音乐能力也不会得到发展。他进一步指出，儿童音乐教育的环境是整 合的，成体系的，需要幼儿园、家庭和社区共同的参与，不是任何一方可以单独 承担的。只要为儿童创设适合的、全方位的音乐环境，特别是家庭日常生活中音 乐环境的创设，就会不知不觉中培养了儿童音乐的兴趣、欣赏能力和表现力。
（二）反对单纯音乐技能培养，主张“从内心而歌”用音乐陶冶儿童的性情 陈鹤琴先生反对把音乐教育技能化的倾向，指出儿童音乐教育是一种“从 内心而歌的精神活动”，更应该注重的是它的审美价值。
他说“:从前的艺术教育太注重技能,现在的艺术教育是要注意儿童的个性、 儿童的天真、儿童的创作。“”我们中国应采取这种创造性的新精神来改进陈腐、 呆板的‘艺术’教育。”[1][p.86-90]所以，儿童唱歌应以反映精神面貌为主，不能偏 重于演唱技术的教学。满足儿童唱歌的欲望、陶冶良好的情操是第一要务，培养 技能是其次的。陈鹤琴先生对于音乐的情感陶冶作用有着深刻的认识。
他指出音乐的真正价值在于人和音乐交融，由音乐的节奏、旋律之美，引 起身体和精神的共鸣，净化人的心灵，感受人与自然的和谐统一。因此，要用音 乐来陶冶儿童性情，“使儿童的性情通过音乐的洗练，而达到至精至纯的陶冶， 以至于引导儿童以快乐的精神来创造自己的生活。”[2][p.401]陈鹤琴先生提倡用音乐激发人们团结一致、爱国向上的精神，非常注意发挥音乐对儿童良好品德与 人格的培育作用。而当时的社会现状是国人甚至连国歌也不能普遍地会唱，更谈 不上个人的情感、团体的精神的激发和表现。所以，他主张为培养儿童良好的品 德，唤起民众爱国的精神,就必须特别注重音乐教育。为此，陈先生亲自为儿童 和幼师的学生创作歌曲，用歌曲的形式对学生们进行良好品德的熏陶，鼓励学生 为建设新国家的理想而努力学习。
（三）使儿童生活音乐化，儿童音乐教育生活化、综合化陈鹤琴先生批判 当时幼儿园音乐教学与生活脱节的现象，反对把音乐教育仅仅作为课堂内的唱歌 或舞台上的表演。他主张要寓音乐教育于儿童生活之中，让儿童生活音乐化。他 说“：大凡健康的儿童，无论游戏、走路或是休息，都本能地爱唱着歌，表现出 音乐的律动。因此，我认为儿童的生活离不开音乐”，[3][p.345]同时“我们要凭着 音乐的生气和兴味，渗透到儿童的生活里面，使儿童无论在工作、游戏或劳动的 时候，都能有意志统一、行动合拍、精神愉快的表现，使儿童生活音乐 化。”[4][p.401]陈鹤琴先生认为儿童的生活是整个的，他设计了“整个教学法”， 把各科围绕儿童生活整合在一起；
在教育过程中，不仅各科不能分，就连科目和 儿童也是不分的。
他主张把儿童应该学的东西整个地、有系统地去教给儿童；
提出儿童教育 内容要有机结合的主张；
提倡实施综合化、整合化的教育；
反对“四分五裂”、“杂 乱无章”的分科教学；
提出音乐教育要与其他各门学科相结合，把音乐教育融入 各领域、科目的教学之中，形成音乐教育的系统。同时，不能只是学校的音乐课 上有音乐，还应将音乐教育与家庭、社会、学校的生活相融合，使儿童生活在音 乐之中。
（四）民族的才是世界的，儿童音乐教育“中国化” 陶行知先生批判当时幼稚教育有三种病：“外国病、花钱病、富贵病”。陈 鹤琴先生对陶先生的批判非常赞同，主张儿童音乐教育要适应中国国情，要走民 族化之路，要重视民族音乐的价值，不可盲目崇洋。他说“:现在中国所有的幼稚 园差不多都是美国式的。幼稚生听的故事，唱的歌曲，玩的玩具，用的教材，也 有许多是从美国来的。就连教法都不能逃出美国的范围。中国和美国文化背景、 环境均不相等,他们视为好的东西,对中国未必合适。”[5][p.75]陈先生提出办园要 适合国情，鼓励儿童音乐教育要有中国特色，主张运用民族乐器，如琵琶、笙、 箫、古琴、鼓、磬、钵等，这些既易于获得，又便宜，对儿童的教育具有与西洋 乐器一样的价值。陈先生在教育实践中，积极创作和改编儿童歌曲，运用民族乐器进行儿童音乐教育，努力对当时儿童音乐教育进行“中国化”“本土化”的改造。
二、陈鹤琴儿童音乐教育思想的启示 （一）儿童音乐教育应树立“以儿童为中心”的儿童观从幼儿教育机构正式 成立之日，“儿童中心”就成为儿童教育工作者遵循的准则，欧洲的新教育和美国 的进步教育都提倡人性的自由平等，特别是杜威更是明确提出“儿童中心”的理念， 被称为“教育上哥白尼式的变革”，陈鹤琴先生秉承杜威的先进理念，提出培养 “人”的教育目标。时至今日，儿童音乐教育实践中仍存在着不从儿童出发，重“技” 轻“人”的现象。按照陈先生的音乐教育思想，我们应该做到：
1.让儿童都能享受音乐的快乐 音乐是每个儿童所喜欢的，但并不是所有儿童都喜欢上音乐课，也不是每 个儿童都能在音乐中获得乐趣，原因是传统音乐教育过于“功利”，只关注几个优 秀的“小音乐家”，不能顾及全体儿童特别是音乐技能发展较慢的儿童，音乐教育 变成了少数人的特权和优势，成了许多儿童的痛苦和失落。因此，在进行儿童音 乐教育时，我们不应过于注重音乐技能的培养，也不能只关注少数音乐特长儿童， 而应让每个儿童生活在音乐之中，享受带来的快乐，享受生活的乐趣。应做到不 论儿童音乐能力的高低，不论儿童声音是否优美，让每个儿童都能体验音乐的美 和生命的价值。
2.让儿童音乐教育动起来 陈鹤琴先生把儿童心理突出的特征描述为“好动心、模仿心、好奇心和游 戏心”，把“做”作为教和学的中心，认为教学要围绕“做”展开，认为“做这个教学 原则，是教学的基本原则，一切的学习，不论是肌肉的，不论是感觉的，不论是 神经的，都要靠做。”[6][p.68]因此，在儿童音乐教学中，应该把音乐转变为儿童 表演、游戏的形式，而且应该让儿童自由表现，因为儿童有“一百种语言”，每个 儿童都有自己独特表现情感的方式。比如，在音乐响起时，我们可以让儿童站起 来自由的按照旋律、节奏跳舞、表演，可以让幼儿根据音乐的体验去模仿动物、 做游戏、讲故事、绘画等等。既能促进儿童对音乐的体验、欣赏和理解，发展儿 童的音乐能力；
又能促进儿童身体协调能力、想象力和创造力的发展。
3.儿童音乐教育游戏化 《幼儿园教育指导纲要（试行）》（以下简称《纲要》）要求“幼儿园教育应尊重儿童身心发展的规律和学习的特点，以游戏为基本活动”。而游戏是儿 童所喜欢的，儿童生活在一定意义上就是游戏，用游戏的方法进行儿童音乐教育， 易于受到良好的效果。兴趣是最好的老师，只要是孩子喜欢的，他就会很快的去 认知、体验和探索，就会积极学习。儿童感知动作思维占优势，但凡能成为其动 作操作对象的物体，他会给他留下深刻的印象，产生深远的影响。因此，儿童音 乐教学要溶入游戏，让儿童在做中学、玩中学，在快乐中获得有益身心发展的经 验。在实际教学中，可以从内容上把儿歌故事化，让儿童去表演；
也可把儿歌学 习形式游戏化，让儿童在玩中学，不知不觉中获得发展。
4.儿童音乐教育要适合儿童的需要和特点 陈鹤琴先生提出了“幼稚园要有幼稚园的歌曲,要有幼稚园的节 奏”[7][p.290]儿童有自己独特的特点和需要，儿童音乐教学中，从形式到内容、 从方法到环境都应适合儿童。从内容讲，儿童音乐教育应选择适合儿童的音乐， 选择旋律优美、节奏欢快、内容简单便于儿童掌握的儿歌；
从形式讲，可以用团 体教学的形式面向全体,但也要顾及每个儿童的特点采用小组教学或个别辅导， 同时应提供各种玩具、道具帮助儿童体验和表现音乐。从方法上讲，儿童音乐教 学应从音乐的整体入手，应儿童完整的欣赏和感受音乐的旋律、节奏和情感，切 不可为了记忆歌词把一首优美的音乐分割的“四分五裂、支离破碎”，违背儿童整 体认知的特点和音乐自身的规律；
从环境来讲，要选择优质的光盘磁带，创设渲 染音乐情感的物质环境，更为重要的是应为儿童创设轻松的心理氛围，尊重每个 儿童的想法和创造，让儿童沉浸在音乐之中。同时，教师还要考虑儿童的接受能 力，循序渐进，因材施教；
也可以让儿童教儿童，相互促进。
5.儿童音乐教育加强“情育”，促进儿童“全面发展” 情商在现代社会发挥越来越重要的作用，而音乐是一种情感的艺术，音乐 教育是一种“情育”，它对人类的情感起着陶冶、净化、启迪、培育的作用[8]。因 而，我们要利用音乐教育的“情育”功能，培养儿童的情商，促进儿童全面和谐发 展。著名音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐，是生活的一股清泉，音乐 是陶冶性情的熔炉。”[9] 学前儿童遵从“唯乐原则”，以无意注意为主，只有儿童感兴趣的东西，他 才愿意探索，才能全身心的投入。因而应充分运用音乐对儿童情感的陶冶作用， 让儿童在音乐教育中学会体验美、欣赏美和表现美，激发儿童的良好情感和积极 态度。同时，创新是一个国家和民族永不衰竭的动力，儿童期是想象力、创造力发展迅速的时期，可以利用音乐教学激发儿童的想象，创造性的去演绎自己对音 乐的理解，学会和其他儿童合作、分享。
（二）儿童音乐教育应树立“回归生活”的课程观 1.儿童音乐浸润于一日生活 音乐本来就源于生活，从生活中创造而生，让枯竭冷漠的儿童艺术教育回 归到儿童真实、鲜活、丰富的生活中去，这既是儿童获得可持续发展的前提，也 是儿童作为一个生命体应该享受的权利。[10] 我们要把音乐融入儿童的一日生活：早上让孩子听着熟悉、激昂的音乐入 园，幼儿很快就能进入幼儿园的活动氛围，激起幼儿愉快的情感和探索的愿望， 高高兴兴的开始一天的幼儿园生活；
餐点听着舒缓、优美的音乐，营造一个温馨 的进餐环境，优美的旋律能使幼儿安静下来，增加食欲，有助于细化吸收；
伴着 抒情、缓慢的摇篮曲午睡，让幼儿回味到母亲的爱和温暖，幸福自然入梦；
利用 音乐引导幼儿一日生活的各个环节，可使幼儿不知不觉的形成习惯。
2.儿童音乐教育与各领域教学相融合 《纲要》指出“各个领域的内容互相渗透，从不同的角度促进幼儿情感、 态度、能力、知识、技能等方面的发展。” 音乐教育作为艺术领域的重要内容，在教学过程中不仅要与美术、文学等 其他艺术形式相融合，还要与健康、语言、社会、科学等领域相融合，形成合力 促进儿童发展。
一方面，各领域可以利用音乐这种儿童喜爱的形式进行教学，例如可以利 用音乐促进儿童运动的兴趣、缓解儿童的紧张，也可以利用配乐进行声情并茂的 语言教学，还可以把音乐作为背景，协助各领域教学的需要。
另一方，音乐教育要自然的融入语言、科学等知识，促进儿童身体运动能 力的发展，培养儿童的良好的情感体验和社会情感，与其他领域共同促进儿童发 展。
3.儿童音乐教育做到家、园、社会相统一 儿童音乐教育不单是儿童教育机构所能单独承担的，音乐教育要融入儿童生活的方方面面，“要使家庭音乐、学校音乐、社会音乐融为一炉，而使儿童整 个生活达于音乐的境界。”[11][p.402]这样，家庭教育、学校教育和社会教育就融 为一体，使儿童就能时时、处处都沉浸在音乐的熏陶之中，欣赏到音乐的美，体 验到音乐带来的乐趣，在各种场合自由表达自己的音乐感受。
（三）儿童音乐教育应树立“民族化、本土化”的价值观 1.儿童音乐教育的民族化 民族的才是世界的，作为一个国家、一个民族的音乐教育，如果不扎根于 民族文化土壤，就谈不上继承、弘扬和发展，更谈不上走向世界立于世界之巅。
因此，儿童音乐教育“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内 容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱 国主义情操。”[12] 现在，我国引进了许多国外著名的儿童音乐教育模式，如德国奥尔夫音乐 教学法、匈牙利科达伊音乐教学法、美国综合音感教学法和日本的铃木音乐教育 体系等，也有许多儿童音乐教学演唱国外的歌曲、使用国外的乐器，当然在世界 多元化、一体化的今天，在一定程度上来说这是无可厚非的，甚至对我国儿童音 乐教育的发展起到积极的促进作用。但是任何一种教育模式、歌曲都有它产生的 历史背景和文化背景，在国外好的东西不一定完全适合我们；
再有，作为儿童阶 段的音乐教育应以普及教育、情感陶冶为主，应该使儿童音乐教育成为弘扬民族 文化的最强音。因此，这些国外乐器、歌曲甚至教学形式的引进，必须立足于我 们本国文化基础上，进行本土化的改造。
2.儿童音乐教育的本土化 我国地源辽阔、民族众多，文化也存在一定的差异，各地都有自己本地的 文化特色和音乐传统形式，这些都是进行儿童音乐教育的宝贵资源，音乐教育也 必须顾及这些因素。
例如，在有的地方戏剧盛行，儿童可以较容易获得戏剧的熏陶；
而有的地 方音乐传统悠久、风格鲜明；
有的地方音乐教育开展较好，有许多高雅音乐的欣 赏机会。因此，我们应充分发挥地方儿童音乐教育资源，更好地、更有特色地开 展儿童音乐教育。总之，陈鹤琴先生儿童音乐教育思想在新的时代背景下，依然 具有教高的现实意义和实践价值。在儿童音乐教育多元化和迅猛发展的今天，我们不仅要深入研究、学习和 实践陈先生的儿童音乐教育思想，更要不断创新、发扬光大。