戏曲在中国音乐的作用
戏曲在中国音乐的作用 【摘要】戏曲作为中华民族流传至今的音乐文化，因其容纳了民间歌舞、故事、 文化等众多艺术内容，它是我国民族音乐的精髓所在，也是中国最独特的传统艺 术形式，在世界表演艺术体系中也独树一帜。本文以戏曲走进中国音乐中小学课 堂的重要性和必要性为主线，浅谈了对于如今中小学戏曲音乐课的一些认识和思 考。【关键词】戏曲；
重要性；
必要性 中国是世界上戏剧品种最多的国家。据《中国戏曲志》的统计，中国历史 上曾经拥有394个戏曲剧种；
到2004年，现存戏曲剧种为270多种。50年的时间里， 有120多个剧种变成了中国民族音乐的历史，平均每年就有2-3个剧种成为历史， 这是一个音乐文化的流逝，也是一个民族的悲哀。
一、戏曲音乐在中小学课堂中的现状 （一）课程设置。2015年9月，国务院办公厅《关于全面加强和改进学校 美育工作的意见》明确提出了“到2018年各级各类学校开齐开足美育课程”等要求。
在美育课程建设上，北京、上海等地都将开设舞蹈、戏剧、戏曲等课程。（二） 教师素养。据调查，我国真正对戏曲文化有细致了解的中小学音乐教师寥寥无几， 许多年轻教师本身对戏曲音乐不太注重，认为这是过于陈旧的东西，对于戏曲音 乐中常使用的乐器也只是略知一二，自身对戏曲音乐的兴趣都不积极，更别谈如 何调动学生的积极性。（三）学生兴趣。在这个数字信息化的速食时代，对于戏 曲音乐这样缓慢、老派、故事陈旧的音乐文化，学生难以提起兴趣，他们更愿意 接受各大类选秀节目、电视节目里各类明星演唱表演的音乐，他们认为这样的音 乐才是时代的音乐。
二、戏曲走进中国音乐中小学课堂的重要性 （一）是传递民族精神的重要渠道。戏曲作为我国民族音乐的精髓所在， 也是中国最独特的传统艺术形式。利用音乐、说唱的形式将历史故事、感情故事、 文化故事、民俗故事转化成音乐说唱表演的形式进行演绎。表演时的眼神、走步、 念白都很有讲究，作者认为这是现代的电影、舞台剧、话剧的始祖。所以把戏曲 音乐融入到中小学的音乐教育中，具有现实意义，不仅可以增强学生的民族自豪 感还可以透过戏曲音乐把语文、历史、地理等内容结合进去。（二）是继承和发扬民族传统文化的重要手段。目前我国高校大多数学生喜欢流行歌曲、摇滚乐等 远远胜过传统的戏曲音乐，对流传千年的戏曲剧目、代表人物及中国的戏剧创作 大师更是缺乏了解。一个民族最大的财富应该是它的文化和精神财富，文化自信 必须来自于你对国家文化的了解，只有了解戏曲音乐文化的底蕴和内涵，才能掌 握戏曲文化的精髓、优点和缺点。了解到我国的戏曲音乐文化也有跌宕起伏的故 事情节、让人拍案叫绝的表演艺术以及经久不衰的传唱价值。所以把戏曲音乐融 入中小学音乐教学，可以提升中小学对于民族传统文化的认知，对弘扬民族音乐 文化有很大的推动作用。（三）是提高学生音乐审美能力和表演的重要途径。这 是一个拥有形态各异的多媒体传播时代，学生对于音乐的审美没有一个系统的认 知，对于戏曲音乐没有很好的认知和知识的普及，只是认为是一种陈旧的音乐文 化，戏曲音乐节奏缓慢对于追求时尚和潮流的学生来说过于拖沓，还有所谓的从 众心理都大大地影响了学生对戏曲音乐审美认知。所以把戏曲音乐带进中小学音 乐课堂，可以提升学生对音乐的审美认知能力，丰富学生的文化内涵和情感表达 方式。
三、戏曲走进中国音乐中小学课堂的必要性 （一）对戏曲文化传承具有现实意义。随着国家越发重视民族传统文化的 传承，戏曲音乐文化走进中小学课堂是响应了时代的号召，也是从新一代的学生 和祖国的未来着手，从他们这一代开始，把我国的传统历史文化、戏曲音乐文化 传承和发扬下去。（二）对中小学师生自身素养具有文化意义。对于教师而言， 要想把真正的戏曲文化落到实处，通过自身授业解惑，把课堂变成音乐的课堂， 首先应该提升自身的戏曲音乐文化修养，了解戏曲的历史、发展、形成，尽可能 地不断学习戏曲音乐文化、学习使用戏曲音乐演唱时需使用的乐器，了解人物形 象，把赏析和学唱结合起来，做到胸有成竹才能教书育人。对于学生而言可以尝 试各种各样的戏曲竞赛，戏曲音乐展演观看，如美术课可以让学生临摹戏曲中的 脸谱，让学生在这样的氛围中慢慢喜欢上戏曲音乐。通过学习为戏曲音乐中的故 事进行二度创造，转化成自己喜欢的戏曲音乐。
四、结语 戏曲作为中华民族流传至今的音乐文化，文化内涵深远且富有民族意义， 将其带入至中小学音乐课堂中具有很大的必要性和现实意义。民族的音乐文化如 果我们自身都不去传承，那一个国家的文化精神又该如何传承？戏曲文化是中国 独树一帜的音乐文化，对于这样的音乐文化我们有责任和义务将其传承下去。