高校声乐教学研究论文10篇
高校声乐教学研究论文10篇 第一篇：高校声乐教学模式分析 在快速发展的新时代，社会要求培养更多的全面性人才，学生能否多方面 齐发展成了教育的主要问题。学生不应该只是死板地会读书，其他方面的素质也 要提高，要让学生除了有知识以外，还要有欣赏美和感知美的能力。因此，学校 要重视学生的艺术教育，从简单的音乐课作为突破点，用创新手段展开新的声乐 教学模式，以音乐教育为契机，给予学生一个感受艺术的机会，培养学生的兴趣， 提高学生的素质。一、观摩听赏模式 在声乐的教学中，模仿是很重要的一部分，在模仿中能提高自己对声乐的 感知能力，让学生的音乐技巧性得到提升。但是现在教学的方式比较单一，老师 一个人单独的声音也很有辨识度，高度的重复会使学生出现审美疲劳，模仿的范 围也变得比较小，这就要求学校为学生提供更广泛的听和模仿的渠道，让学生了 解到音乐的多元化，接触更多的音乐。老师应该把声乐的教学形式变得更丰富， 可以在课上播放一些音乐大合唱的视频、音乐会的资料，让学生进入一个良好的 音乐氛围，让学生感受到音乐的表现力。分析专业歌者的音准、音高，比较其唱 法、发音方式，让学生了解到正确的发声方法。老师还可以多为学生介绍一些音 乐名家，讲述他们在音乐上的成就和音乐的学习历程。在欣赏名家名篇时，也可 以引入故事做背景。
二、表演实践模式 有的学生可能先天性嗓音条件很好，也擅长唱歌，更善于表现自己，而有 的学生比较胆怯，对声音的把控也不太好，不敢上台演唱。但是声乐不可以只停 留在表面理论上，实践是非常重要的。学生要有表演的勇气，老师也要为学生创 造表演的机会。只有将表演赋予实践，学生在声乐学习上的不足才能更好地显现 出来，在教室中的小范围演唱，音域不够开阔，声音的穿透性得不到考核，只有 在台上表演时，声乐的理论知识才能良好地运用。在这种实践表演过程中学生的 歌唱技术、表演水平都能得到提高，还可以让学生们更自信。学校和老师可以多 举办音乐方面的活动，让每一个爱好唱歌的学生都有上台表演的机会。安排专业 老师评分，在学生唱完后，当场为学生点评，指出学生的不足，但一定要突出表 扬学生的优秀点，让学生更加自信。除了个体的活动，学校还可以组织大合唱比赛，让全班同学参与进来。音乐老师帮助培训，让学生自主选曲，调动学生的积 极性。在合唱中，一个人的音准就可能影响整个团队，老师也可以通过这种方式 找到某一方面薄弱的同学，有机会进行一对一地指导。学生因为参与集体活动， 积极性也会更强，通过这种方式增加班集体的凝聚力，也让学生们在台上能团结 一心，投入到音乐中，享受音乐带来的乐趣。
三、细节挖掘模式 音乐虽然看起来是一个整体，但其实是由每一个音节和音调组成的，有一 个音节出了问题就会影响整首歌的完整性，在学生有了一定的音乐基础和大体的 音乐感知后，细节的控制和精准度就变得尤为重要，这是学生能否进一步提升的 关键。细节需要一点点地挖掘，在音乐上，学生的不足点往往隐藏较深，这就导 致了学生有时候觉得自己听了很多但却毫无进步的情况，所以要找到缺点，有针 对性地想出对策解决。细节的完美是音乐专业性的特点，老师要从基础抓起，有 能力的可以进行一对二甚至一对一指导，每一个音都纠正，牢固基础，再逐步提 高。让学生形成一个良好的声乐习惯，表演起来顺畅轻松。老师要让学生调动起 身体的每个感官去和音乐呼应，声带的震动和唇部耳朵的配合都要把握好。声乐 中“微颤音”、“长音”、“短音”的发声位置都不一样，有的“靠前部”，有的“靠后部”， 学生要慢慢感受声音发出时的震动感，去体会音乐的传出，找到准确的发音。学 生在唱歌中，常常出现音节含混不清，吞字和漏字的情况，这是开闭口的问题， 老师要帮助学生找准声母韵母的发音。上嘴唇和下嘴唇要求轻闭和轻合，字头需 要短促有力，字头唱出来后，韵母紧接着跟上，连贯性强，发音还非常标准。学 生还可以通过大声朗读规范读音，做到咬字清楚，字正腔圆，让人听起来有舒服、 灵动的感觉，使歌唱水平得到提升。高校声乐教学必须首先让学生对音乐的兴趣 更浓厚，其次学生出现的问题也要能抓得准。通过上述模式的应用，可以让学生 认识音乐的多面性，对以往的音乐认识进行改观，对音乐产生更浓厚的兴趣。教 师合理地进行引导，歌唱的技巧和情感的表达方式都被牢固掌握。这些渠道让学 生感悟到了音乐的内涵，意识到了音乐文化在当今社会中的重要性，对音乐的学 习更加主动，提升自己的艺术素养，做全面发展的新时代人才。
作者:孟天屹 单位:河南理工大学音乐学院