1 引言
建国以来，我国中小学音乐教学取得了飞速发展，尤其是到21世纪后，教育部不断重视音乐教学改革，颁布了《全日制义务教育音乐课程标准》，标志着最新一轮的音乐教育改革拉开了序幕。随着新制度的不断实施，很多传统的教学模式以及教学思想都受到了冲击，这对我国音乐教师爷提出了更高的要求，同时也提出了为新世纪的发展培养复合型、高素质人才的任务。
自弹自唱是一种音乐综合素养的体现，它对于教师的识谱能力、演唱技巧以及演奏能力都提出了很高的要求。只有掌握了良好的演奏与演唱技巧，才能将一首音乐作品完美的自弹自唱出来。要想利用自弹自唱的形式完美的表现出音乐作品的意境和美感，不仅需要表演者对于键盘有较高的熟练度，同时还需要具有较好的表演欲演唱技巧，这是一种综合技能的完美展示，也反映了表演者的应变能力。目前，我国中小学音乐教材中，带有伴奏的音乐作品非常稀少，这就要求中小学音乐教师能够根据曲谱弹奏出伴奏，所以对于教师来说，自弹自唱的能力非常重要。高等学校音乐教育专业学生是服务于我国基础音乐的，也是未来的中小学音乐教师，那么如何加强我国音乐教育专业学生的自弹自唱能力，也就变得尤为重要了。
随着我国音乐教育改革的不断深入，对于音乐教育专业学生的教育模式也发生了巨大的改变。主要体现在教育观念与教育思想上，高校不再是单纯地培养学生的专业技能，而是重视综合型人才的培养。高校音乐教育专业的学生，未来毕业后大部分走向了中小学音乐教师的岗位，而作为音乐教师最基础的技能之一，一直没有得到应有的重视。为了改变这一现状，本文将从提高音乐教育专业学生自弹自唱能力的必要性以及培养现状进行分析与研究。希望通过本文的研究，能够让更多的人关注高校音乐教育专业学生自弹自唱技能的培养，从而加快我国音乐教育的改革，为我国中小学输送更多的合格教师。
2 提高音乐教育专业学生自弹自唱能力的必要性
高校音乐专业学生的自弹自唱能力是其将来教学活动中的重要组成部分，也是对学生利用音乐知识的综合检验。一方面，它可以加强学生对于音乐词汇的积累，弥补了专业教学中的先天不足；另一方面，它可以提高学生的音乐素养和审美能力。在素质教育背景下，对学生进行多层次、多方位的改革探索，具有非常重要的现实意义。
2.1 自弹自唱是音乐教师的基本素质之一
音乐教师的基本素质，指的是其在进行音乐教学活动中所展示出来的最基本的能力、知识以及品质。一个音乐教师，首先必须是一个德智体美劳全面发展的人，要具有较强的师德以及事业心。此外，他还必须具有从事教师职业所必备的组织能力、技能机构以及专业知识。尤其是对于中小学音乐教师而言，除了基本的专业技能之外，他还需要组织或辅导学生的课外音乐活动，而这对于教师自弹自唱的能力要求相对较高。因此，自弹自唱是音乐教师的基本素质之一。
此外，音乐教师本身自弹自唱能力的高低，也直接关系着课堂效果的好坏。只有具备了较高的自弹自唱水平的老师，才能完成教学过程中富有感染力的师范，这样才能通过教师的身体动作、饱满的热情以及丰富的面部表情，激起学生在音乐上的共鸣，从而激发学生学习音乐的欲望。
2.2 自弹自唱是提高学生综合音乐素养的必经之路
所谓音乐素质，指的就是人对于音乐具有良好的感觉、鲜明的节奏感以及敏锐的听觉。而作为高校音乐专业学生而言，其主要体现在行、能、知三个方面。行，指的是学生能够在先天的基础上，通过后天的不断学习，从而能够完美地演唱一首歌曲，或者是演奏一件乐器；能，指的是要在本身对音乐的爱好基础上，不断去发展与发扬；知，指的是对音乐具有良好的感知能力，可以掌握基本的音乐常识，能够提出自己的见解。
高校音乐专业学生综合音乐素养的培养，不仅仅是对于某项技能的培养，同时还要培养理论、演奏等多方面的能力。而自弹自唱能力则可以实现不同课程之间的融合，并且让学生在具体的实践中获得更多综合运用各种技能的机会，达到理论与实践的高度统一，是提高学生综合音乐素养的必经之路。
2.3 自弹自唱是培养创新精神的基础
音乐的表现形式多样，因而使得自弹自唱的不确定性增加，但是也给学生带来了更多的理解与想象空间，从而让学生在自弹自唱的音乐活动中创造才能、展现个性。对于自弹自唱能力的培养，更多的关注的是运用课程知识，融合自己的想象力与创造力，然后对歌曲进行个性化解读与演唱。
自弹自唱还能够丰富学生的情感体验，因为在自弹自唱的过程中，就是一种不断创新与情感体验的过程，从而使学生完成了自我超越。即使是最为普通的演奏，它除了要求完整的表现出音乐作品的意境之外，还需要根据表演者的具体情况发挥出想象力和创造力。
3 我国音乐教育专业学生自弹自唱技能培养现状
随着自弹自唱在音乐教学和实践中的作用越来越大，受到了音乐教育工作者的广泛关注，很多高校都制定了专门的自弹自唱能力培养方案，对教学模式进行了改革与创新。但是，大部分高校采用的仍然是传统的教学模式，过分强调专业课程的学习，比如理论、钢琴以及声乐等。在这种教学模式的影响下，忽视了高校音乐教育专业学生自弹自唱能力的培养，使其在将来的就业中遇到很多的麻烦，充分显示了高校教学模式方面的不足。
3.1 学校课程设置
在我国，三类不同的高校都利用选修与必修的形式进行音乐教学，开设的音乐课程以及教学模式都大同小异。通常来说，与学生自弹自唱能力培养的课程都是一周2个学时。在二年级下期会进行主修生的测试，主要分为理论、声乐和钢琴三个方向。在这样的课程设置下，前两年的必修课学生可以掌握歌唱的基本技能以及钢琴的基本演奏技巧，再利用后两年的时间来加强技能与理论的学习与巩固。总得来说，这种课程设置不论是从学生学习的规律，还是从音乐教学的特点来看，都是具有合理性的。
3.2 教师教学
在我国，有20%左右的高校教师不了解学生的自弹自唱能力，只有部分声乐教师对于学生的自弹自唱能力有所了解，而钢琴教师了解相对较少。而对于大部分教高校教师来说，他们认为应该从校方领导开始，充分重视音乐教学，比如制定合理的教学计划与目标等。其次，高校教师还认为需要加强各课程之间的交流，这样才能使教学形成一个知识网络。最后，高校教师认为应该加强对音乐教育专业学生的课后监督，并且要给予及时指导，提高学生学习自弹自唱的积极性与主动性。
3.3 学生学习
我国大部分音乐教育专业的学生认为提高自弹自唱能力最大的苦难在于练习机会太少。超过60%的学生认为，伴奏理论课程所占课时较多，但是对于实践性较强的课程课时安排相对不够，比如钢琴配奏课等。当然，学生自弹自唱能力得不到提高最根本的原因在于个人，超过90%的学生表示很少会主动进行自弹自唱的练习。大部分学生表示，要想提高自弹自唱的水平，必须持之以恒地练习，这样才能从根本上提高自弹自唱的水平和能力。
4 加强我国高校音乐教育专业学生自弹自唱能力的对策
4.1 转变观念，重视自弹自唱能力培养
我国高校音乐教育专业具有其师范特点，因此必须充分重视基础教育的现实，根据具体的需要培养相应的人才，比如对中小学教师组织能力以及教学能力的培养。所以，必须对过去的传统观念进行改变，强调教学的功能，才能突出其师范性质，从而解决我国音乐教育专业学生自弹自唱能力差的问题。作为高校领导，必须改变传统的重专业、轻素质的教学模式，提倡创新型、综合型、全面发展型人才的培养。
此外，必须加强高校领导与教师对学生自弹自唱能力培养的重视程度，这是最为根本的要求。目前，我国大部分高校的教学模式大同小异，往往都重视单项技能的培养，而忽略了弹唱综合能力的训练。虽然很多高校强调重视学生的自弹自唱能力，但是声乐与钢琴依然是各大高校的必修课，而锻炼学生弹唱能力的课程却基本上以选修课的形式开设。所以，要真正提高学生的自弹自唱能力，学校以及教师都必须加大重视力度，将学生的自弹自唱能力培养与专业技能培养放在同一位置上。
4.2 明确目标，调整课程安排
在我国，大部分高校都对音乐课程设置进行了改革，但是目前我国高校音乐现行课程的基本框架仍然采用的是建国初期苏联专家提供的教育模式。这种传统的教育模式虽然为我国输送了大部分音乐人才，但是其中部分课程内容陈旧、安排不合理以及脱离现实情况，是影响我国教育专业学生自弹自唱能力的关键因素。
具体来说，大一学生主要训练的是基础内容，以钢琴教学为主；进入大二，学生在学习和声的同时，还要能够对初、高中音乐教材中的歌曲进行自弹自唱；大三结束时，学生应该具备了较强的自弹自唱能力；到了大四，学生面临就业压力，就会亲身感受到自弹自唱能力的重要性，从而会加快技能的内化。只有按照这种思路进行课程设置，才能真正意义上提高我国高校音乐教育专业学生的自弹自唱水平。
4.3 高校教师重视教学方法的改变
目前，我国大部分高校存在以下几种类型的教师：经验型、专家型、研究型以及反思型四种。其中以讲授书本知识为主的经验型教师占据大部分，而研究型以及反思型教师数量少之又少。为了解决上述问题，首先需要改变教师的教学观念，必须接受全新的教学理念，以全新的观念接受全新的课程，并且不断尝试新的教学方式，这样才能实现课程与教学的融合。自弹自唱并不是一门独立的课程，它融合了即兴演奏、声乐演唱、作曲以及和声等多个子课程，因此必须重视不同课程的内在关系，在教学中进行相互融合，才能真正提高学生的自弹自唱能力。
此外，对于钢琴教学来说，大部分学生重视的是课程本身的知识体系，却忽略了知识的衔接以及内在联系。那么导致的结果就是学生无法对知识进行综合运用，不得不自我探索，这是未来音乐教学改革的重点。因此，必须将“配”、“唱”、“弹”等各专业有机结合起来，才能形成真正意义上的课程整合。
4.4 学生掌握自弹自唱训练方法
对于任何技的学习来说，能够具有一个良好的学习心态是非常重要的。由于自弹自唱本身的特点，导致了它的学习过程是非常漫长的，因此学生必须有足够的毅力和耐心去克服学习过程中的困难。在我国，大部分学生对于自弹自唱没有任何兴趣，主要是因为在学习过程中遇到的问题比较多，并且自己的重视程度不够，因此就形成了恶性循环。养成一个良好的学习习惯，对于提高自弹自唱的能力具有非常重要的作用，主要体现在听、练、分析三个方面。
首先，要多听，提高自己对于音乐的理解能力。多听优秀的作品，提高自己对于音乐的审美能力，逐渐建立起自己的音乐审美感以及价值体现，这样才能加强对音乐作品的整体把握能力；其次，多分析经典作品。通过有意识、有方法地分析与研究，可以提高自弹自唱以及创造水平。在分析歌曲原谱与伴奏的基础上，研究其中自弹自唱的方法，然后进行实践训练，达到熟能生巧的效果；最后，多学习不同类型与风格的音乐作品，在不断地实践中锻炼自己的弹奏能力，在节假日或社会实践中，要多进入社会去表演，在社会的大舞台中提高自己的自弹自唱水平。
5 总结
高校的音乐教育专业是以培养合格的中小学音乐教师为主要目标的。对于现代社会的音乐教师来说，他必须具有综合能力强、知识广博、想象力丰富以及思路宽阔等能力。所以，高校所设置的所有课程都必须体现出教书育人的特点，从而全面提高音乐教师的综合素质和专业技能。
对于中小学教师来说，自弹自唱是必备的专业技能之一，也是影响着音乐教学的关键因素。从本质上来说，它是一种综合运用各种音乐技能的体现，仅仅依靠单一的课程是远远不够的，需要对不同的音乐课程进行整合。随着我国随着教育的不断推行以及社会文化发展的需要，自弹自唱已经成为了中小学音乐教育的重要工具之一。对于高校音乐教育专业的学生来说，提高自弹自唱能力不仅是专业要求之一，也是未来工作的基本保障。总的来说，提高我国高校音乐专业学生的自弹自唱能力，对于我国音乐教育改革与创新具有非常重要的现实意义。