幼师舞蹈教学研究
幼师舞蹈教学研究 【摘要】本文从身、心、情、感四个方面论述幼师舞蹈教学，提出开展基本能 力训练教学、教学中情绪美的启发、实施情感启发法、游戏与音乐融合等措施， 教会学生舞蹈时“身心合一、形神兼备”，用心去支配肢体，将感觉融入其中，从 表情到一招一式使观众心动。【关键词】幼师;舞蹈教学;情感;身心合一;形神兼备 在幼师学校的课程设置中，舞蹈作为一门专业必修课，其教学目标除了要 求学生掌握幼儿舞蹈职业教育的技能、适应幼儿园舞蹈教育工作外，还要求对学 生开展美育，提升学生的艺术素养。在幼师的舞蹈教学中，应渗透情感的培养， 让学生在学习的过程当中领悟舞蹈之美，学会由内至外、从丰富的内心世界出发， 带动躯体去展现舞蹈作品。《中国艺术百科辞典》记载：“舞蹈之美，在于运用 富于生命活力的人体――即由富有审美价值的动作、姿态造型、技巧、表情和心 态所组成的人体运动形式，创造出身心合一、形神兼备、诗情洋溢、饱含乐感的 动态形象，是一种富有生命活力、变化万千、转瞬即逝的人体动态美。”由此可 见，要想展现舞蹈之美就必须学会“身心合一、形神兼备”，也就是“舞由心生”。
美国著名舞蹈家肖恩说过：“真正的舞蹈教育也是人的全面教育――他的身、心、 情、感将在舞蹈中得到滋养、熏陶以及锻炼。”在舞蹈课程的设置上，主要从加 强学生的舞蹈基本功训练、中国民族民间舞蹈和幼儿舞蹈三大教学部分入手。在 实际的招生过程中，入校的新生大部分都来自农村乡镇或是县城，他们的成长过 程中对舞蹈接触甚少，了解不多，且在情感表达上太过于害羞，不敢与老师交流。
甚至有些学生因为自身舞蹈素质或身体素质（肥胖、柔韧度不佳等）原因，从而 失去信心，这给舞蹈教学带来了一定程度上的困难。因此，作为一名幼师的舞蹈 教师，要从身、心、情、感四个方面来训练和培养学生，使学生在一种愉悦的状 态下激发情感，建立自信，让学生内心萌发出对作品或组合的理解，从而达到身 心合一、形神兼备、舞由心生。
一、开展基本能力训练教学，调动学生身体的积极性 舞蹈是一种人体动作的艺术，它以人体动作为主要表现手段来展示人内心 的精神世界，表现舞者的审美情感。如细腻的情感、深刻的思想和鲜明的性格。
对于舞蹈课程的认识，很多学生在入校前从未接触过真正的、规范的、深层次的 舞蹈，不知道什么是古典舞、什么是民间舞、什么是幼儿舞。因此，教师在第一 节课的课堂上就要向学生介绍什么是舞蹈，以及舞蹈的种类。如舞蹈分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。而其中生活舞蹈又包括习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞 蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈和教育舞蹈。艺术舞蹈则根据不同的风格特点分为古典 舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈和新创作舞蹈等。并且教师要着重介绍两方面：一是 古典舞蹈的表现手段――“身韵”，即“形神兼备、内外统一、身心并用”，通过“身 韵”的训练达到“以神领形、以形传神”的目的。二是民间舞蹈的风格和特点迥然 不同：温暖的地方，舞蹈韵味委婉、婀娜多姿；
寒冷干燥的地方，舞蹈风格粗犷、 豪迈凝重；
海边的舞蹈，热情娇俏；
草原的舞蹈，舒放开朗。因此，在学生入校 最初的舞蹈课中，首先，可以通过影像资料和舞蹈杂志的形式让学生基本了解舞 蹈的种类。其次，在基本功教学中主要解决学生身体的软、开度以及腿部能力的 训练。通过中国古典舞的训练，学生可以认识到什么是含、腆、迎，什么是姿态 造型，等等。最后，在上民间舞课时，让学生分组模仿老师所示范的组合进行表 演，并互相加以点评，可以通过组合中个别元素动作的重、难点，来让学生进行 分析。例如，通过蒙古族民间舞――柔臂的练习，让学生明白手臂动作时发力点 应该是由肩发力，然后带动大臂到肘、到小臂、到腕，最后延伸到指尖。通过以 上的学习和模仿尝试，学生对舞蹈科目有一定的了解，基本掌握肢体，能控制每 块肌肉的力量，并保持有一种探究的心态，提高学习舞蹈的兴致以及积极性，同 时建立自信。
二、教学中情绪美的启发，引入学生动作的规范性 在实际的课堂教学中，身韵课的教学是通过规范的训练使学生了解并掌握 “以神领形、以形传神”其中的韵味。例如，在课堂上给学生教授古典舞基训中最 为常见的连接动作“风火轮”，在整套动作的教学过程中，教师在动作规范中可对 学生提出以下两点要求：一是这个动作由双臂造成身前一个立圆，身后一个立圆， 通过腰的横拧、敞仰、倾伏的连贯运动过程综合而成。二是除了横拧、敞仰、倾 伏的腰部条件外，弓箭步、扑步和大八字步都要有极好的基础。让学生在明确动 作规范的情况下进行“风火轮”的练习。整个练习过程中，有学生只是在耍膀子， 表情呆滞，而且手臂动作生硬，没有产生如“风”啸啸、“火”腾腾、“轮”滚滚的动 作要求。就以上情况，可对学生提出如下要求：首先，让学生在脑中联想汽车轮 子快速转动时的景象；
其次，让学生在把自我化作飞速的车轮，飞驰在熊熊烈火 之上，使双臂的动作发力猛、速度快，而脚下步位大、幅度深，只要单臂产生“轮” 感，双臂才能有“风”和“火”的感觉，并且可以根据不同的节奏和音乐情感表达出 不一样舞蹈韵味。通过教师的启发教学，学生在接下来的练习中，从动作的规范 性到教学情绪的变化都有较良性的提升，并使动作完美地呈现了“风”啸啸、“火” 腾腾、“轮”滚滚的动感形象。三、实施情感启发法，促进学生建立表演欲望 在中国民族民间舞的课堂教学中，教师除了使用课堂讲授法外，还可实施 情感启发法配套进行教学。所谓情感启发法，是指在教学过程中通过丰富的直观 材料、形象生动的语言，启发学生在学习各种动作过程中努力辨别不同时空变化 与着力方式，以及内心深处的心理变化，尽可能通过身体将它完全表现出来，从 而达到对某个地域与某个民族舞蹈情感表达的认同。例如，在教授蒙古族民间舞 中的“柔臂”动作时，教师首先指出动作规范的要求，是以肩部动作的延续和波浪 形伸展，它是整个臂部关节大幅度变化的动作。大部分学生在练习的过程中会出 现手臂肘关节僵直的状态，两臂动作生硬，无肩部动作的延续，更无波浪形的伸 展。针对这种情况，教师适时引导学生，让学生联想自己就好比草原上一只飞驰 的雄鹰，自由自在地在蓝天上翱翔，从而使得手臂、肩关节得到松弛，使动作更 加延续、伸展。而在马步动作的学习中，学生只是单一地进行脚下步伐的练习， 而忽略上身人骑在马上的神态，使上下身的动作失去了协调，毫无美感而言。在 长跑马步和走马步的练习中，为了更好地区别两者之间的不同，让学生用走马步 模仿牧民骑马走在草原上，惬意地欣赏着无边的草原。然后再用跑马步模仿马的 奔跑、跳跃的形式来展现蒙古族牧民悍健有力、热情奔放的性格。以上两种方式 让学生得到启发，能更好地模仿动作，把情感融入动作中，达到形神兼备的教学 目的。
四、游戏与音乐融合，拉近师生关系，使学生“舞由心生” 在教学过程中，教师与学生间的关系在很大程度上影响舞蹈学习的教学质 量，如果师生关系融洽，就可以把单调、枯燥的课堂学习变成一种美的互动和享 受；
反之，则可能使整个课堂变得枯燥乏味，使学生感到厌倦和不耐烦，甚至可 能产生抗拒心理。对此，可尝试把游戏与音乐融合在一起，以此来优化课堂教学。
让学生在跳舞时产生舒畅、愉悦的心情，形成一个良性互动的教学状态。课余期， 闲暇时融入学生生活学习，寻找共同兴趣爱好，谈论话题，了解学生喜欢的舞蹈， 等等。拉近师生关系首先使学生厌倦、抗拒等不良心理得到放松，使师生间产生 心理共鸣，由此可让学生情不自禁地投入到教学当中。由“心”生出舞蹈。在课堂 教学中，仅仅采用生动、形象、直观的方法向学生讲述最基本的练习技巧是不可 能达到良好效果的，而更多的应是循序渐进地通过一些难度较小、旋律优美、蕴 情丰富的舞蹈组合学习尝试来培养学生，建立良好的舞蹈“内心感觉”，这不但能 培养学生具体认识舞蹈之美，并且通过感受简单的基础训练和良好的心理状态相 结合，由此让学生学会用肢体表达感情，用情感带动动作，用音乐感化心灵。例如，在古典舞身韵元素――含、腆、迎的短句训练中，首先在音乐上可选用民乐 《春江花月夜》作为伴奏。授课前先让学生欣赏音乐，并引导学生把情绪溶入音 乐中，想象自己漫步在湖边，用含蓄的身形欣赏着美丽的倒影，抬头迎风呼吸着 清新的空气。然后再学习元素动作。经过这样的练习，学生能很好地根据“内心 感觉”在音乐中用情感带动肢体来表现短句的训练。在幼师的舞蹈教学中，我们 不仅要把学生的身体通过训练使之能达到一定的柔软度、开度，从而能更好地完 成动作的规范性，还要教会学生学会从内心领悟舞蹈的含义，对动作、音乐要有 自己的见解。
总之，学生要在舞蹈时抒发自己的情感，不管是对舞蹈风格还是韵律都要 有自己的认识，把自己对舞蹈动作、韵律的理解与音乐融合在一起，用心去支配 肢体，这样才能将感觉融入其中，发自内心地释放，只有这样由心的摆动肢体， 跳出的舞蹈才能吸引观众眼球，甚至撼动观众的心，由此达到身心合一、形神兼 备、舞由心生。