[摘要]本文通过对日本现代工业设计特点与传统关学的观察和比较，寻求日本现代工业设计飞速发展的客观原因，得出在全球化浪潮中民族关学观的重要设计价值和意义，这对于解决中国工业设计现阶段发展存在的问题有重要的指导意义。
[关键词]日本；现代工业设计；传统关学观
在全球化浪潮的今天，在世界设计强国之列，只有日本代表了东方文化特色，而日本的民族文化来源于中国，并受到朝鲜文化的影响。第二次世界大战以后，日本仅用了五十年时间就从战争的废墟中站立起来，并且成为了世界上设计最有影响力的国家之一。日本的产品设计从模仿开始，然后迅速吸收和改进，并结合自己民族特色形成独特的设计风格，它的形成原因与日本传统美学观念是密不可分的。
1 日本传统美学观
日本是一个地形狭长的岛国，国土面积十分有限且多为山地，其自然资源非常稀缺，加之处于火山地震活跃地带的地理位置，导致日本的生存空间比较狭小，这种特殊的地理环境致使日本文化形成了既排斥又吸收其他文化的特殊性。因此日本的传统美学观也天生的与众不同。
1.1折中性
日本民族非常善于学习其他文化的精髓，日本文化是一个大熔炉，当日本文化与其他民族文化相碰撞时，首先认真虚心地学习，然后有选择地吸收，并结合自身现状成为独有的融合文化。日本的神道学来源于中国的“禅学”，中国的禅注重内心的修养，属于精神层面的，而日本经过学习之后发展为神道学，在注重精神修养的同时把它应用到日常生活当中，更注重实用，比如日本的茶道、花道、武士道等。日本文化的这种折中特性对日本的发展起到至关重要的作用。明治维新以后，日本受到了西方文明的洗礼，在东西文化的对抗中找到了平衡点，在这一过程当中日本所表现出来的学习和信息积累能力是相当惊人的。
1.2自然观
自古以来，日本经历过无数次的自然灾害和资源短缺的洗礼，日本人清晰地意识到自然环境的重要性和紧迫性，从而形成了尊重自然、崇尚自然的传统美德。他们认为自然界充满了睿智，自然界的美才是真正的美，人们只有吸取自然界的睿智，尊重自然规律并按照规律办事才能更好地生存。这与西方理性，主张个人的思想完全不同。
1.3简单意象
日本人在长期的生活中养成了简朴、节约的生活习惯，加之中国禅文化的影响，逐渐形成了空灵、虚无的美学思想，也就是对“无”的追求。这里的“无”不是一无所有，而是“无中生有”，从深层次来感悟“无”的含义。正因为容器是“空”的，才能收藏东西，这样就其可能性来说，非常丰富，一无所有之中蕴涵所有，发人深省。日本的这种美学观与我国庄子无为的哲学思想有异曲同工之效。
在亚洲的其他国家，自古就对复杂烦琐的装饰情有独钟。日本却恰恰相反，讲究简单、朴素，这起初是为了节约资源，所以要使“物尽其用”，拒绝一切的浪费。但是，缺少装饰的物体如何来表现美感呢?日本人从禅宗中悟出了一些道理，即返璞归真才是更高层次的美，他们常常不把物体表现得尽善尽美，而需要通过人的心灵来感受物体，让表面看来空荡荡的一物却能表现出“此时无声胜有声”的境界。
2 日本现代工业设计渗透着日本传统美学思想
日本人把工业设计的对象称为“道具”，日语的“道具”一词，按字面意思理解就是“道途上具有的器具”也就是通往way of life的器具，包括佛道之具、武士道之具、茶道之具等。这一说法本身就渗透着日本的传统文化，当然，在日本的现代工业设计中，传统美学的运用无处不在。
2.1中西合并的学习模式
日本审美意识中强烈的自然观决定了日本在工业生产的同时兼顾对环境的保护，以最小的能耗发挥物的最大功效，即通过技术革新来降低能源的消耗，而日本文化中的折中性则为这种革新提供了最有效的方法——学习。
从1973年的石油危机殃及日本开始，政府对有限资源进行反思，意识到必须竭尽全力进行技术革新，于是从模仿开始学习西方的先进技术。第二次世界大战以后，日本采取了“双轨制”的策略，在国外市场采用西方的模式设计产品，在国内市场则采用日本的传统模式来设计产品，经过短暂的低潮期后，日本的工业设计逐渐形成了自己的特色，最终成为优质产品的同义词。
2.2极简的设计方法
日本的现代工业产品设计向来简单明了，经常用简单的形式表现了丰富的内涵。“无印良品”是日本的知名品牌之一，也是最能体现极简主义的设计方法。面对当前世界品牌激烈竞争的现状，“无印良品”却反其道而行之，它淡化品牌意识，用简单、自然、淳朴的产品形象来诠释品牌的内涵。“无印良品”的创始人田中光一先生对日本的传统美学思想有着深刻的理解，其品牌创造了一种全新的生活方式，即有品位地生活。这种追求极简质朴的设计理念正是来源于日本追求简单意象的传统美学观。
在极简主义的设计方法指导下，“无印良品”在简化造型的同时，生产的成本自然也就降低了，这样又是对自然资源的一种保护。这种与生俱来的美学观与现代主义“少即是多”的设计理念简直就是殊途同归，这就不难解释日本的现代设计为何能够迅速与世界接轨，并形成自己独特的风格。
如图1所示，这款无印良品的CD播放器在造型上简单到了无以复加的地步，但是其内涵却非常丰富，它巧妙地借用排气扇的形式，当使用者一拉下边的开关中间的CD就开始旋转了，于是声音好像是从播放器里“吹”了出来，使用者就像感受拂面的春风一样享受着音乐。如图2所示，这是无印良品桌椅设计，形式也是极其简单，但是给人的感觉却非常雅致。
2.3朴素的色彩
日本的产品设计色彩质朴，多用简洁朴素的颜色，既对立又统一，使产品达到平和安静的感觉，其色彩的运用也相当简练，很注重与大自然的融合，在朴素的色彩背后蕴涵着深刻的哲学思考。比如日本国旗的色彩，从设计的角度来看还是比较有美感的，白色的背景与红色的太阳在色彩和面积上都非常简单朴素，但是整体来看有极强的视觉冲击力。
2.4实用的功能
从日本武士用的剑可以看出日本人非常重视实用，中国的剑是直的刺的功能强一些而砍的功能弱一些，中国的刀则只能用来砍，日本的剑把中国的刀和剑合二为一，既能刺又能砍，很实用。这也与日本特殊的地理环境因素是分不开的，加之国土资源极其有限，所以对“小”的崇尚形成了日本人的缩小意识，即生产的产品尽可能的节约资源，日本人把这种缩小意识运用于产品设计，善于追求在更小的形式上集成更多的功能，这就形成了一种轻快、小巧、亲切的设计风格。20世纪70年代，日本设计界甚至提出“小既是美”的口号，对“小”的追求，使其养成一种对自然资源的危机感，降低成本、节约材料成为日本产品设计的重要特点。例如世界上第一款随身听是由Sony公司于1979年研发出来的Walkman便携磁带播放器(图3)，标志着便携式音乐理念的诞生，该产品有体积小、方便携带、操作简单等优点。
3 结论
日本的现代工业设计汲取了传统美学的精华，并把它运用得游刃有余，所以日本的工业设计用短短几十年的时间走完了西方近一个世纪的发展历程，并形成了独特的日本风格。在当今经济全球化的形势下，工业设计对于中国经济的持续发展来说是至关重要的，而中国当前的工业设计还存在诸多问题，简单的抄袭和模仿比较普遍。而日本在吸收外来文化的同时，更加强烈的意识到弘扬本民族文化传统的重要性，在传统与现代，东方与西方之间找到了一条适合本国设计文化发展的道路，这是值得我们思考和学习的。